1o ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΝΕΑΡΑ ΑΤΟΜΑ “MITSIKOURI”

Το 1o Διεθνές Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών για Παιδιά και Νεαρά Άτομα Mitsikouri, που διοργανώνεται από το Κέντρο Θεάτρου για Παιδιά και Νεαρά Άτομα – ASSITEJ Κύπρου, θα φιλοξενήσει 11 υψηλού επιπέδου παραστάσεις θεάτρου, χορού και και μουσικής για παιδιά, από 10 χώρες: Ολλανδία, Ιταλία, Ισπανία, Κύπρος, Λιθουανία, Ιρλανδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ελλάδα, Ισλανδία και Φινλανδία. Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται παραστάσεις για όλες τις ηλικίες παιδιών, από 0 μέχρι 18 ετών.

Στόχος του Φεστιβάλ είναι να παρουσιάσει στο κυπριακό κοινό τις σύγχρονες τάσεις στον τομέα των παραστατικών τεχνών για παιδιά διεθνώς, καθώς και να προσφέρει στιγμές συγκίνησης, μαγείας και γέλιου για όλη την οικογένεια. Με τη συμπερίληψη να αποτελεί τη θεματική της πρώτης αυτής έκδοσης του Φεστιβάλ, στην πλειοψηφία τους οι παραγωγές που θα παρουσιαστούν θα ανήκουν στην κατηγορία του μη λεκτικού θεάτρου, κάτι που τις κάνει προσβάσιμες σε παιδιά κάθε καταγωγής.

Οι παραστάσεις θα παρουσιαστούν σε επτά διαφορετικούς χώρους σε Λευκωσία, Λεμεσό και Λεύκαρα, ενώ η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει στις 13 Σεπτεμβρίου, από την ιστοσελίδα της SoldOut Tickets. Για τις παραστάσεις στη Λεμεσό, η προπώληση θα γίνεται από την ιστοσελίδα του Θεάτρου Ριάλτο.

Το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει, επίσης, ένα πλούσιο παράλληλο πρόγραμμα με εργαστήρια, συζητήσεις και διαλέξεις. Οι παράλληλες δράσεις θα απευθύνονται σε παιδιά, γονείς, επαγγελματίες των τεχνών, καθώς και εκπαιδευτικούς και θα παρουσιαστούν αναλυτικά την ερχόμενη εβδομάδα.

Το λογότυπο της διοργάνωσης έχει φιλοτεχνήσει ο διακεκριμένος Κύπριος καλλιτέχνης Γιώργος Τσαγκάρης.

Προπώληση εισιτηρίων για τις παραστάσεις στη Λευκωσία : https://www.soldoutticketbox.com/

Προπώληση εισιτηρίων για τις παραστάσεις στη Λεμεσό: https://rialto.interticket.com/


Περισσότερες Πληροφορίες:

  1. Hermit

Milímetro

Ισπανία / Spain

Είδος: Χοροθέατρο / Genre: Dance Theatre

Γλώσσα: Μη λεκτικό / Language: Non-verbal 

Ηλικία: 5+ / Ages: 5+

Διάρκεια: 50΄ / Duration: 50΄

[ΕΛ]

Μια δημιουργία που χτίζεται μέσω του σώματος, της φωνής, του χειρισμού αντικειμένων και της ζωντανής μουσικής. Μια ζωντανή εγκατάσταση που δημιουργείται με πολλά μικρά χαρτονένια τούβλα που σχηματίζουν κτίρια και τοποθεσίες και που μεταμορφώνονται μέσω του φωτός, των αντικειμένων, του χρώματος, της μουσικής και άλλων πλαστικών υλικών. Αυτή είναι η ιστορία μιας φανταστικής πόλης, μιας πιθανής πόλης που φιλοξενεί όλες τις πόλεις του κόσμου. Εδώ οι στέγες έχουν κεραίες και τα σπίτια αναζητούν συχνότητες. Καταστρέφονται για να χτιστούν, χτίζονται για να ακουστούν, συντονίζονται για να μεταμορφωθούν. Ένας τόπος χωρίς όνομα, ώστε να του δώσετε εσείς ένα.

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Patricia Ruz

Μουσική: Nacho Bilbao

Σκηνικά-Σκηνικά αντικείμενα: Patricia Ruz

Σχεδιασμός φωτισμού: David Picazo – Sergio García

Παίζουν: Patricia Ruz, Nacho Bilbao

Σάββατο, 2 Νοεμβρίου, 18:00

Θέατρο ΡιάλτοΛεμεσός

[ΕΝ]

A creation that is built through the body, the voice, the manipulation of objects and live music. A living installation created with multiple small cardboard bricks that define structures and landscapes, transformed through light, objects, color, music and other plastic materials. This is the story οf an imaginary city, a possible city that welcomes all the cities of the world. Here the roofs have antennas and the houses search for frequencies. Destroy to build, build to listen, tune to transform. A place without a name, for you to put your own.

Concept-Direction: Patricia Ruz

Music: Nacho Bilbao

Set Design-Props: Patricia Ruz

Lighting Design: David Picazo – Sergio García

Performers: Patricia Ruz, Nacho Bilbao

Saturday, November 2, 18:00

Rialto Theatre, Limassol

10. Ζωολογικός ήχος (The ZOO Sound)

Γιώργης Χριστοδούλου / Giorgis Christodoulou

Ελλάδα / Greece

Είδος: Μουσική / Genre: Music

Γλώσσα: Ελληνικά / Language: Greek

Ηλικία: 4-8 / Ages: 4-8

Διάρκεια: 60΄ / Duration: 60΄

[ΕΛ]

Η σκηνή του ελληνικού παιδικού τραγουδιού αποτελεί ένα παγκόσμιο φαινόμενο: από την εποχή της θρυλικής Λιλιπούπολης, μέχρι σήμερα, έχουν γραφτεί αμέτρητα παιδικά τραγούδια στα ελληνικά και η συμμετοχή γνωστών αγαπημένων φωνών στους παιδικούς δίσκους, με τέτοια συχνότητα, αποτελεί μια παγκόσμια πρωτοτυπία.

Στην παράσταση Ζωολογικός Ήχος ο Γιώργης Χριστοδούλου παραδίδει μαθήματα «ζωολογίας» με τη βοήθεια, φυσικά, του κοινού. Αινίγματα και ιστορίες και… η Γαλέρα και η Γοργόνα, η Τσίχλα, οι Δεινόσαυροι, το Ελεφαντάκι, τα Δέκα Καβουράκια, το Πάντα, η Χελώνα και πολλά άλλα τραγούδια…

Σύλληψη-Ερμηνεία: Γιώργης Χριστοδούλου

Μουσικοί στη σκηνή: Alfred Ruci (φλάουτο, κιθάρα), Αλέξανδρος Αβδελιώδης (πιάνο), Γιώργης Χριστοδούλου (γιουκαλίλι)

Ρούχα-Σκηνικά αντικείμενα: Βασίλης Μπαρμπαρίγος

Κυριακή, 3 Νοεμβρίου, 17:00

Θέατρο ΡιάλτοΛεμεσός

[ΕΝ]

The Greek children’s music scene is a global phenomenon: from the time of the legendary Lilipoupoli, until today, countless children’s songs have been written in Greek and the participation of well-known and beloved voices in children’s music albums, with such frequency, has been a worldwide novelty.

In The ZOO Sound Giorgis Christodoulou delivers lessons in «zoology» with the assistance, of course, of the audience. Riddles and stories and… the Galera and the Mermaid, the Gum, the Dinosaurs, the Elephant, the Ten Crabs, the Panda, the Turtle and many other songs…

Concept-Performer: Giorgis Christodoulou

On-stage musicians: Alfred Ruci (flute, guitar), Alexandros Avdeliodis (piano), Giorgis Christodoulou (ukulele)

Costumes-Props: Vasilis Barbarigos

Sunday, November 3, 17:00

Rialto Theatre, Limassol

Το Φεστιβάλ επιχορηγείται από το πρόγραμμα ΚΥΠΡΙΑ του Υφυπουργείου Πολιτισμού. 

Θεσμικός Συνεργάτης: Εθνική Αρχή Στοιχημάτων

Persona Theatre Company

Κύπρος / Cyprus

Είδος: Θέατρο / Genre: Theatre

Γλώσσα: Ελληνικά / Language: Greek

Ηλικία: 14+ / Ages: 14+

Διάρκεια: 75΄ / Duration: 75΄

[ΕΛ]

Ένα επτάχρονο κορίτσι μετά την πρώτη απόπειρα αυτοκτονίας της μητέρας της, ξεκινάει να φτιάχνει μια λίστα με όλα τα υπέροχα πράγματα που υπάρχουν γύρω της, προκειμένου να της δώσει κίνητρο να ζήσει. Μεγαλώνοντας, μεγαλώνει και η λίστα της αλλά και η κατάθλιψη της μητέρας της. Κι όταν το κορίτσι γίνεται γυναίκα, αρχίζει να μοιάζει επικίνδυνα στη μητέρα της. Τι θα κάνει άραγε; Θα το παλέψει; Θα παραιτηθεί; Θα σκίσει τη λίστα με όλα τα υπέροχα πράγματα ή θα την επεκτείνει τόσο μέχρι που να καλύψει κάθε σκιά, προκειμένου να ξαναβγεί στο φως;

Κείμενο: Duncan Macmillan – Jonny Donahoe

Μετάφραση: Μαρία Κωνσταντίνου

Σκηνοθεσία: Μαρίνα Βρόντη

Παίζει: Χριστίνα Κωνσταντίνου

Σάββατο, 26 Οκτωβρίου, 16:00

Υφαντουργείο TheWorkplace, Λευκωσία

Κυριακή, 3 Νοεμβρίου, 18:00

Μαρικκού που τα Λεύκαρα, Λεύκαρα*  

*Η παράσταση προσφέρεται δωρεάν από τo Κέντρο Νεότητας Λευκάρων.

[EN]

A seven-year-old girl, after her mother’s first suicide attempt, starts making a list of all the brilliant things around her which motivate her in life. As she grows older, her list grows and so does her mother’s depression. And when the girl becomes a woman, she begins to look dangerously like her mother. What will she do? Will she fight her own depression? Will she give up? Will she destroy the list of every brilliant thing or will she expand it until it covers every shadow in order to bring herself back into the light?

Dramaturgy: Duncan Macmillan – Jonny Donahoe

Translation: Maria Constantinou

Direction: Marina Vrondi

Performer: Christina Constantinou

Saturday, November 2, 16:00

Yfantourgeio TheWorkplace, Nicosia

Sunday, November 3, 18:00

Marikkou pou ta Lefkara, Lefkara*

*The performance is offered free of charge by the Lefkara Youth Centre.

CIUDADES II – Arquitecturas en movimiento

Dansema Dance Theatre

Λιθουανία / Lithuania

Είδος: Χορός / Genre: Dance

Γλώσσα: Μη λεκτικό / Language: Non-verbal

Ηλικία: 0-3 / Ages: 0-3

Διάρκεια: 30΄ (+10΄ λεπτά παιχνίδι) / Duration: 30΄ (+10 minutes playtime)

[ΕΛ]

Παίζοντας παιχνίδια τα παιδιά γνωρίζουν τον εαυτό τους και τον κόσμο που τα περιβάλλει, εξερευνούν και μαθαίνουν: να κάθονται και να μπουσουλάνε, να σκαρφαλώνουν και να πηδούν, να αρπάζουν και να αφήνουν, να πιάνουν και να κλωτσάνε, να χαμογελούν και να συνοφρυώνονται, να μοιράζονται και να κάνουν φίλους, να σκέφτονται και να απολαμβάνουν. Η παράσταση διακρίνεται για τη διαδραστική της μορφή και το δημιουργικό της περιεχόμενο, το οποίο είναι αριστοτεχνικά διαμορφωμένο, ώστε να συνδυάζει τον επαγγελματικό χορό και τη δημιουργική συμμετοχή των παιδιών.

Χορογραφία: Birutė Banevičiūtė

Κοστούμια: Rūta Biliūnaitė

Σχεδιασμός φωτισμού: Aurelijus Davidavičius

Χορεύει: Giedrė Subotinaitė

Σάββατο, 2 Νοεμβρίου, 12:00

The Studio – CYENS (Θέατρο Πόλης), Λευκωσία  

[ΕΝ]

By playing games children get to know themselves and the surrounding world, explore and learn: to sit and crawl, climb and jump, grasp and drop, catch and kick, smile and frown, share and make friends, think and enjoy. The performance is exceptional for its interactive form and content, which is masterly constructed so that it combines professional dance and children’s creative participation.

Choreography: Birutė Banevičiūtė

Costume Design: Rūta Biliūnaitė

Lighting Design: Aurelijus Davidavičius

Dancer: Giedrė Subotinaitė

Saturday, November 2, 12:00

The Studio – CYENS (Theatro Polis), Nicosia 

Όλα τα υπέροχα πράγματα / Every brilliant thing

La Baracca – Testoni Ragazzi

Ιταλία/Italy

Είδος: Θέατρο & Θέατρο Αντικειμένων / Genre: Theatre & Object Theatre

Γλώσσα: Μη λεκτικό / Language: Non-verbal

Ηλικία: 2-5 / Ages: 2-5

Διάρκεια: 35΄ / Duration: 35΄

[ΕΛ]

Σ’ ένα μέρος που θα μπορούσε να είναι βιτρίνα καταστήματος, δύο χαρακτήρες διαμορφώνουν τον χώρο. Δημιουργούν μια σχέση μέσω της μη λεκτικής γλώσσας, και μέσω αυτής της σχέσης, φτιαγμένης από βλέμματα και κινήσεις, αφηγούνται ιστορίες.

Ενώ ντύνουν κάποιες κούκλες, συμβαίνουν διάφορες καταστάσεις, στις οποίες οι δύο ηθοποιοί παίζουν και αλληλεπιδρούν. Το βλέμμα του κοινού μπορεί να τα αναγνωρίσει, να τα ερμηνεύσει ελεύθερα και να τους δώσει ένα προσωπικό νόημα.

Μια παράσταση που επιτρέπει στα παιδιά να προσεγγίσουν την έννοια της οικογένειας, προτείνοντας προβληματισμούς και εγείροντας ερωτήματα, χωρίς να δίνει εύκολες απαντήσεις. Μια ευκαιρία να διερευνήσετε την άποψή σας και να ανοίξετε το μυαλό σας σε άλλες πιθανές πραγματικότητες. Τι είναι η οικογένεια; Ποιος είναι οικογένεια; Οικογένεια σημαίνει να έχεις παιδιά; Οικογένεια σημαίνει να έχεις μια μαμά και έναν μπαμπά; Οι παππούδες και οι γιαγιάδες ανήκουν στην οικογένεια; Πρέπει μια οικογένεια να ζει στο ίδιο μέρος; Μπορούν τα μέλη μιας οικογένειας να ανήκουν σε άλλες οικογένειες;

Δραματουργία: Andrea Buzzetti

Σκηνοθεσία: Andrea Buzzetti σε συνεργασία με τους Carlotta Zini και Enrico Montalbani

Χορογραφία-Κινησιολογία: Andra Burcâ

Παίζουν: Andrea Buzzetti, Lorenzo Monti

Σάββατο, 2 Νοεμβρίου, 11:00

Θέατρο Ριάλτο, Λεμεσός

Κυριακή, 3 Νοεμβρίου, 11:00

The Studio – CYENS (Θέατρο Πόλης), Λευκωσία

[ΕΝ]

In a place that could be a shop window, two characters set up the spaces. They establish a relation through non-verbal language, and through this relation, made of glances and movements, they tell stories.

While dressing some mannequins, different situations happen, in which the two actors play and interact. The gaze of the audience can recognize, interpret freely and give them a personal meaning.

A show to let children approach the idea of family, by suggesting reflections and raising questions, without giving easy answers. An opportunity to investigate your point of view and open your mind to other possible realities. What is a family? Who is a family? Does having children define a family? Does having a mom and dad define a family? Do grandparents belong to the family? Does a family have to live in the same place? Can members of a family be part of other families?

Dramaturgy: Andrea Buzzetti

Direction: Andrea Buzzetti with the collaboration of Carlotta Zini and Enrico Montalbani

Choreography-Movement Direction: Andra Burcâ

Performers: Andrea Buzzetti, Lorenzo Monti

Saturday, November 2, 11:00

Rialto Theatre, Limassol

Sunday, November 3, 11:00

The Studio – CYENS (Theatro Polis), Nicosia

Αποκήρυξη: Κανένα περιεχόμενο σε αυτόν τον ιστότοπο, ανεξάρτητα από την ημερομηνία, δεν πρέπει ποτέ να χρησιμοποιείται ως υποκατάστατο της άμεσης ιατρικής συμβουλής από το γιατρό σας ή άλλο εξειδικευμένο κλινικό ιατρό. #gonioscy Team

Discover more from gonios.cy

Subscribe now to keep reading and get access to the full archive.

Continue reading